HOLLYWOOD EN SOUS LE CHOC : JACOB ELORDI FAIT UNE IMPRESSION fracassante DANS LA COURSE AUX OSCARS, LE FRANKENSTEIN DE DEL TORO EST DÉSORMAIS LE « DÉTRUEUR DE SAISON » OFFICIEL DE 2026 !** De l’acteur prometteur de Netflix que tout le monde critiquait pour son « incompétence en matière d’interprétation » à un prétendant du jour au lendemain à l’Oscar du meilleur acteur dans un second rôle, Jacob Elordi a stupéfié le monde entier lorsque son nom est soudainement apparu sur la liste officielle aux côtés de légendes vivantes comme Robert Downey Jr.

et Kieran Culkin. Mais ce qui fait pleurer des millions de personnes en ce moment, ce n’est pas la nomination… c’est le parcours sombre, brutal et presque incroyable que Jacob a dû traverser pour arriver à ce moment. Vous n’imaginez pas ce qu’il a enduré derrière ce sourire parfait…
La liste des nommés pour l’Oscar du meilleur acteur dans un second rôle a été dévoilée le 28 novembre 2025 à 6h47, heure du Pacifique, et en quatre minutes, Internet s’est enflammé.
Non pas à cause des noms attendus (tout le monde savait déjà que Downey, Culkin et Harris Dickinson étaient assurés d’être nommés), mais à cause d’une phrase reléguée vers la fin :
Jacob Elordi – La Créature, Frankenstein (Netflix)
Twitter a planté pendant neuf minutes. Le son « Jacob Elordi Oscar » de TikTok a cumulé 3,8 millions de vidéos en une heure.
Et quelque part à Brisbane, un jeune homme de 28 ans, qui vivait autrefois dans sa Toyota Camry de 2001 avec seulement 800 dollars sur son compte en banque, a commencé à recevoir des appels de tous les grands attachés de presse de la planète.
Car il ne s’agit pas d’une simple nomination. Il s’agit d’une vengeance.
Retour en arrière de six ans. 2019. Jacob Elordi a 22 ans et vient d’être licencié par Netflix après la fin de la trilogie The Kissing Booth.
Les critiques sont impitoyables : « une mâchoire carrée ambulante », « la preuve que la taille ne fait pas le talent », « l’équivalent humain d’un papier peint beige ».
Il est trop grand pour la plupart des premiers rôles, trop « beau » pour les seconds rôles, et trop australien pour être pris au sérieux dans une industrie qui le voit encore comme le type qui a embrassé Joey King dans un vestiaire.
Il déménage à Los Angeles avec une seule valise et un matelas à même le sol d’un studio de Koreatown qu’il partage avec trois autres acteurs. L’électricité est coupée deux fois. Il mange des nouilles instantanées pendant 47 jours d’affilée.
À un moment donné, il dort dans sa voiture devant une salle de sport ouverte 24h/24 pour pouvoir prendre une douche le matin avant les auditions.
Un directeur de casting lui lance alors, de façon restée célèbre : « Tu es photogénique comme un dieu grec, mais tu te comportes comme une caricature. Reviens quand tu auras souffert. »
Il souffre.
Entre 2020 et 2022, c’est la guerre personnelle. Il refuse tous les scénarios de romances pour adolescents qui atterrissent dans sa boîte mail.
Au lieu de cela, il suit des ateliers de théâtre non rémunérés dans le centre de Los Angeles, où il étudie sous la direction de professeurs qui le font crier jusqu’à ce que sa gorge saigne, ramper sur le sol avec des livres sur le dos pour corriger sa posture, et lire Tchekhov à voix haute la tête en bas pour apprendre à contrôler sa respiration.
Il prend 18 kilos de muscles pour Euphoria, puis en perd 16 pour Saltburn, avant de les reprendre (tout cela pendant qu’Internet se moque de son « visage ozempique » et de sa « mâchoire qui disparaît »).
Mais les vrais dégâts se produisent hors champ.
Fin 2021, en pleine promotion de la saison 2 d’Euphoria, sa mère apprend qu’elle est atteinte d’un cancer du sein de stade 3 en Australie. Il ne peut pas rentrer chez lui à cause de la fermeture des frontières liée à la COVID.
Il enchaîne les interviews avec le sourire, tout en pleurant en secret dans la salle de bain de son hôtel entre deux rendez-vous.

Lorsqu’il rentre enfin chez lui début 2022, il passe trois mois à dormir par terre à côté de son lit d’hôpital. Elle survit. Il n’en parle pas publiquement pendant trois ans.
Puis vient Frankenstein.
Guillermo del Toro voit quelque chose de spécial chez ce jeune homme d’1m95 que tout le monde avait sous-estimé.
Il lui confie non pas le rôle du beau docteur, mais celui de la Créature elle-même (huit heures de prothèses par jour, des vis dans le cou, des cicatrices au visage, des lentilles de contact jaunes qui le rendent à moitié aveugle sur le plateau).
La seule consigne de Del Toro : « Je veux que le public oublie qu’il vous a un jour qualifiée de jolie. »
Le tournage a lieu à Toronto en plein hiver. Jacob vit dans la peau de son personnage pendant quatre mois. Il refuse d’enlever ses prothèses entre les prises car « la Créature ne pourrait pas le faire ».
Les membres de l’équipe racontent qu’il parlait à peine, se contentant de rester assis dans un coin à fredonner de vieilles berceuses que sa mère lui chantait.
Un jour, le département maquillage le trouve endormi sur le sol, encore entièrement maquillé en créature, car il était trop épuisé pour se démaquiller.
La première projection du film achevé a lieu à Venise, en septembre 2025. Après la dernière image, les lumières se rallument. Silence. Puis quinze minutes d’applaudissements nourris (les gens se lèvent, sanglotent, crient). Jacob, au balcon, se cache le visage et tremble.
Lorsque la liste des nominés a été dévoilée hier, Internet a fait ce qu’il fait toujours : il a déterré de vieux tweets le qualifiant de « sans talent ».
Des photos côte à côte de Jacob en 2018 (visage de bébé, souriant dans un smoking pour la première de Kissing Booth) et de Jacob en 2025 (amaigri, yeux cernés, retenant ses larmes lors des Governors Awards) sont devenues virales avec la légende « Voilà à quoi ressemble la croissance quand personne ne regarde.
»
Sa partenaire dans Euphoria, Zendaya, a publié un simple carré noir avec les mots « Il l’a mérité à la dure ». Timothée Chalamet, qui est dans le métier depuis l’âge de 17 ans, a écrit : « Certains reçoivent les clés sur un plateau.
D’autres défoncent la porte à mains nues. Respect. »
Et puis, le clou du spectacle : dans sa première interview après la publication de la liste des finalistes, avec le podcast Awards Circuit de Variety, Jacob a enfin parlé de la période la plus sombre.
« Je pensais que ma carrière était finie à 23 ans », a-t-il dit, la voix brisée. « Des agents m’ont dit en face que je devrais me contenter du mannequinat. Il y a eu des nuits où je ne savais vraiment pas comment j’allais pouvoir manger le lendemain. »
Et chaque fois que je pensais abandonner, je me souvenais de ma mère sur son lit d’hôpital qui me disait : « Ne gâche surtout pas la taille que Dieu t’a donnée. » Alors j’ai continué. Je suis devenue de plus en plus moche.
Je suis devenue de plus en plus bizarre. Parce qu’être jolie ne suffirait jamais.
Il marqua une pause, rit à travers ses larmes et ajouta : « Il s’avère que la Créature était le premier rôle où j’ai enfin pu être aussi brisé extérieurement que je l’étais intérieurement depuis des années. »
Hollywood ne consacre pas Jacob Elordi aujourd’hui à une carrière brillante parce qu’il est devenu soudainement « bon ». On le consacre à une épreuve qu’on lui a imposée.
Chaque remarque cruelle, chaque porte fermée, chaque nuit où il s’est couché le ventre vide (il a transformé cette faim en force).
Frankenstein n’est plus seulement le favori pour l’Oscar du meilleur film, des meilleurs maquillages et du meilleur réalisateur. C’est l’histoire d’un monstre qui n’a jamais été celui qui était enfermé sous les boulons.

Et ce soir, quelque part, un ancien « beau gosse » de 28 ans contemple une statue dorée qui porte peut-être son nom, en repensant à l’enfant qui dormait autrefois sur un parking parce qu’il n’avait pas de loyer à payer.
L’Académie doit encore voter. La campagne est féroce. Mais pendant un bref et magnifique instant, la chute s’est muée en prophétie.
Jacob Elordi n’a pas seulement figuré sur la liste restreinte.
Il a fait ravaler leurs paroles tous ceux qui avaient douté de lui.
Et les Oscars n’ont même pas encore commencé.